TEEMU SAUKKONEN 16.10. – 4.11.2020

 

 

Teemu Saukkosen taiteen läpinäkyvä metodi on ollut fyysisyys aina uran läpimurrosta 1980-luvun alusta nykyhetkeen asti. Se on ilmennyt voimakkaina väripintoina ja teosten suurena kokona. Juuret ovat länsimaisessa modernismissa, jota viime vuosien Kaakkois-Aasian matkat ovat maustaneet.

Saukkosen maalauksissa elämän onnellisuudesta ja tragiikasta yhdistyvät askeesi ja ekspressio, empatia ja musta huumori. Ihmishahmot ja eläimet ilmentävät vierauden tunnetta, luopumista, valtaa ja välittämistä. Tunnepohjan kaikelle virittää sensitiivinen väri.

Teemu Saukkosen teoksia on ollut esillä lukuisissa näyttelyissä kotimaassa ja ulkomailla.Hänen teoksiaan on keskeisten taidemuseoiden ja säätiöiden kokoelmissa Suomessa.

TERVETULOA TUTUSTUMAAN NÄYTTELYYN!
Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

Sata vuotta hyvässä seurassa 18.9.-14.10.2020

Tampereen taiteilijaseura 100 v.

 

 

 

 

Tampereen Taiteilijaseuran satavuotisjuhlavuoden jokaisen gallerianäyttelyn on juryttänyt kahdesta Tampereen Taiteilijaseuran jäsenestä koostuva jury. Galleria Saskian näyttelyn taiteilijavalinnoista ja ripustussuunnittelusta vastaavat kuvataiteilijat Emmi Kallio ja Johanna Pihlajamaa.

Juhlanäyttelyssä Galleria Saskiassa on teoksia seuraavilta taiteilijoilta: Jan Anderzén, Miia Autio, Taija Goldblatt, Anna Hyrkkänen, Jarmo Kallinen, Mirja Kurri, Tiina Lehikoinen, Karkki Mäkelä, Helena Pokkinen, Kristiina Sario, Iidu Tikkanen, Juhani Tuomi ja Leena Vainio.

Taiteilijoita pääsee tapaamaan teostensa ääressä useassa TAITEILIJATAPAAMISESSA:
Ensimmäinen järjestetään näyttelyn ensimmäisenä päivänä, perjantaina 18.9. klo 14-18, jolloin paikalla on useita näyttelyn taiteilijoita.
Seuraava on tiistaina 29.9. klo 17-18, jolloin paikalla ovat kuvataiteilijat Tiina Lehikoinen ja Kristiina Sario.
Viimeinen on sunnuntaina 11.10. klo 14-15, jolloin paikalla ovat kuvataiteilijat Iidu Tikkanen ja Leena Vainio.

Tervetuloa näihin tapaamisiin!

 

Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

ERNO PELTONEN 28.8. – 16.9.2020

KOKOONTUMINEN

 

 

 

Erno Peltonen:

”Maalauksissani lapsuuden tunnemuistot muuttuvat kuviksi, joista löytyy figuratiivimaalauksen traditiota, ajankulun huolettomuutta sekä maisemallisuutta. Nostalgia saa lapsenomaisia muotoja. Ihminen vaihtuu välillä Legoukoksi, kaikille tutuksi hahmoksi, joka on osa ikäpolveni kollektiivista lapsuusmuistoa.

Teokseni rakentuvat toisistaan eriävien elementtien sekoittumisesta. Hahmojen kokoontumisista. Maalausjäljessä selkeä esittävyys yhdistyy maalien materiaaliseen sattumanvaraisuuteen.”

Erno Peltonen (s. 1978) on tamperelainen taidemaalari ja valmistunut kuvataiteilijaksi Tampereen ammattikorkeakoulusta 2009. Tämä on Peltosen 17. yksityisnäyttely.

 

Avajaiset perjantaina 28.8. klo 18-20. Tervetuloa!

 

 

 

 

 

 

 

Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

Myyrä, Kanttarelli ja Tikkaripuu 7.8. – 26.8.2020

Kolmen sukupolven kuvataidenäyttely

 

 

Erkki Kannosto, Sakari Kannosto ja Ossi Kannosto esittäytyvät ensimmäistä kertaa yhdessä Suomessa, Galleria Saskiassa 7.8 – 26.8. Tampereella. Myyrä, Kantarelli ja Tikkaripuu on isoisän, isän ja pojan kantaaottava ja ajankohtainen kertomus saduista, unelmista, kasvusta, luonnosta sekä rakkaudesta kuvantekemiseen.

Näyttely koostuu kolmen samansukuisen kuvataiteilijan ja romantikon teoksista. Teokset rakentavat yhdessä kuvaelman, jossa jokaisella on oma kädenjälkensä, sanomansa ja suhteensa materiaaliin. Teokset luovat yhteisen todellisuuden ja kuvan maailmasta, josta kaikki kolme ammentavat sisältönsä elämään ja onnellisuuteen. Näyttely kertoo tarinaa ihmisen ongelmallisesta suhteesta luontoon ja sen hyvinvointiin. Se kertoo rakkaudesta elämän pieniin hetkiin ja luo sillan unelmiin, liittyivät ne sitten puutarhaan, sienimetsään tai viimeiselle rannalle.

Näyttely-yhteistyö sai alkunsa vuonna 2018, kun Erkki, Sakari ja Ossi lähtivät kuukaudeksi Firenzeen valmistamaan teoksiaan Grassinan taiteilijatalon, Casa Finlandesen 50-vuotisjuhlanäyttelyyn. Grassinassa käynnistyi uusi ajanjakso, kun kolme sukupolvea kokoontui yhteen taiteentekemisen ääreen ja päätti hakea aikaa Galleria Saskian 50-vuotisjuhlavuoden kattaukseen.

Galleria Saskialla on ollut aina merkittävä rooli Kannostojen elämässä sekä vierailuissa Tampereella. Näyttely koostuu pääasiassa Erkin teräs- ja lasiveistoksista, jotka kilvoittelevat vuoroin taivaan ja auringonvalon kanssa, Sakarin eläimellisistä keramiikka-dystopioista sekä Ossin satumaisista piirustuksista, jotka haastavat perinteiset hiilitekniikat.

 

Näyttely avautuu perjantaina 7.8.2020 klo 12. 

Lämpimästi tervetuloa tutustumaan näyttelyyn !

Olemme avoinna ma-pe 12 – 18 ja la-su 12 – 16.

 

 

 

Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

KESÄNÄYTTELY 17.7. – 4.8.2020 – praktikum III

GALLERIA SASKIA ALOITTAMASSA JÄLLEEN NÄYTTELYTOIMINNAN !

Lapin yliopisto Tampereen kesäyliopisto – Kuvataiteen aineopintojen näyttelyryhmän lopputyönäyttely.

 

 

 

 Sydämellisesti tervetuloa tutustumaan näyttelyyn – avoinna joka päivä 12 – 18.

 

Näyttelytoiminta jatkuu syksyllä alkuperäisen näyttelyohjelman mukaisesti.

 

 

Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

Galleria Saskia 50 vuotta

Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

NÄYTTELYTOIMINTA TAUOLLA TOISTAISEKSI


Gallerian ollessa suljettuna yhteyttä saa sähköpostilla galleria@tampereensaskiat.com. Seuraamme sähköpostiamme säännöllisesti.


Valitettavasti Galleria Saskia sulkeutuu toistaiseksi koronaviruksesta johtuvien määräysten mukaisesti,  täyttäessämme useamman sulkemiskriteerin.

Myös Liisa Hietasen Kyläläisiä -näyttely sen myötä päättyi ennen aikojaan. Taiteilijan kanssa olemme yhtämieltä siitä, että  ihmisten terveys on nyt tärkeintä.

Pidetään toisistamme huolta.

 

 

 

 

 

Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

LIISA HIETANEN 13.3. – 1.4.2020

KYLÄLÄISIÄ

 

 

Kansainvälistä huomiota herättäneet hämeenkyröläisveistokset Galleria Saskiassa.

Hämeenkyrössä asuva ja työskentelevä Liisa Hietanen (s. 1981) tulee kyläläisten kanssa vierailulle Tampereelle Galleria Saskiaan 13.3.-1.4.2020. Kyläläisiä on Hietasen teossarja, joka on syntynyt vuosien 2013 ja 2020 välillä.

Esille tulee kuusi veistosta, jotka muodostavat galleriaan installaatiomaisen kokonaisuuden. Hietasen veistokset ovat virkattuja ja neulottuja henkilökuvia, jotka on toteutettu luonnolliseen kokoon. Mallit ovat hämeenkyröläisiä, joihin Hietanen on törmännyt kylällä asioidessaan. Inhimilliset, malliensa näköiset hahmot ovat myös tehneet ensiesiintymisensä Hämeenkyrössä. Kun uusi veistos valmistuu on se ensimmäisenä esillä, jossain Kyröskoskella tai Kirkonkylällä eli Hämeenkyrön keskustaajamissa. Paikka voi olla vaikka kukkakauppa tai kodinkoneliike. Idea on, että se tulee yllätyksenä ja puskaradio alkaa kiertää, jolloin ihmiset löytävät teoksen.

– Yhteisön sisällä työskenteleminen on olennainen osa taiteellista työtäni ja haluan olla dialogissa niiden ihmisten kanssa, jotka ovat fyysisesti ympärilläni, Liisa Hietanen kertoo itse.

Kyläläisiä on valmistunut noin yksi vuodessa ja niitä on nyt olemassa seitsemän. Matti kuuluu Tampereen taidemuseon kokoelmaan, kuusi muuta näyttäytyvät nyt yhdessä Saskialla. Hietanen työskentelee mallien kanssa, mutta ei tee tapaamiskerroilla itse teosta vaan keskittyy katsomaan mallia. Kolmiulotteisen näköisyyden luominen kuvien perusteella on hankalaa, tärkeämpää on tuntea esimerkiksi mallinsa kasvonpiirteet. Hietanen ei pyri kuitenkaan fotorealistiseen ilmaisuun, mikä virkkaus- ja neulomistekniikalla olisikin käytännössä mahdotonta. Tärkeämpää on tavoittaa mallien olemus kuin tarkka näköisyys. Mallien ansiosta teokset ovat eläviä, ilman mallia on helpompi sortua yleistyksiin ja stereotypioihin. Olennainen osa Hietasen työskentelyä on teosten installointi tilaan. Kun sarja alkoi, laittoi Hietanen ihmiset kohtaamaan hahmot suoraviivaisemmin. Nyt installointi on hienovireisempää ja katsoja kohtaa teoksen usein ensin kaukaa ja vasta vähän kierrettyään läheltä.

Hietasen työskentely on dokumentaarista ja monelta osin se on enemmän sukua dokumentoivan valokuvan taideperinteelle kuin veistotaiteelle. Suomalainen maaseutukuvauksen perinne erityisesti Pekka Turusen ja Esko Männikön valokuvista on läsnä Hietasen veistoksissa. Ihmiset ovat teoksissa läsnä ja omina itsenään olemuksineen ja tarinoineen. Hietanen onkin tehnyt ainutlaatuisen dokumentin hämeenkyröläisistä ihmisistä ja tästä hetkestä.

Liisa Hietanen on opiskellut muotoilua Lahden muotoiluinstituutissa 2003-2007 ja valmistui kuvataiteilijaksi Tampereen ammattikorkeakoulusta vuonna 2012. Hänen teoksiaan on muun muassa Sara Hildénin, Tampereen taidemuseon ja Wihurin säätiön kokoelmissa.

  • Veikko Halmetoja, kuvataidekriitikko


AVAJAISET PERJANTAINA 13.3.2020 KLO 18-20. TERVETULOA!

 

 

 

Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

Kirsimaria E. Törönen 21.2.-11.3.2020

”Modelling poses”

Taiteilijatapaaminen keskiviikkona 4.3. klo 16-18. Tervetuloa!

 

                     

 

 

Kirsimaria E. Törönen tulkitsee Modelling Poses -sarjassa kuvataiteen ihmishahmoja. Hän lainaa ja muokkaa, piirtää viivaa ja nautiskelee muodoilla. Taidehistorian merkkiteoksista lainatut hahmot eivät toistu sellaisenaan. Törönen tulkitsee niitä vapaasti. Ääriviiva vaeltaa ja piirtää hahmot ovelasti siten, että ne ovat helposti tunnistettavia, mutta silti uusia ja erilaisia.

Teräksestä tai mdf-levystä leikatut hahmot ovat materiaalistaan huolimatta ilmavia ja keveitä, ne asettuvat tilaan, hieman irti seinästä, kuin olisivat osa rakennusta. Tottumus katsoa suorakaiteen muotoisia maalauspohjia istuu tiukassa. Muotoon leikattu teos tuntuu kiinteämmältä osalta tilaa, siihen tehdyltä ja sen omalta.

Törönen käsittelee Modelling Poses -sarjassa myös sukupuolen käsittelyä kuvataiteen aiheena. Alastomina malleina värjötelleet naiset saavat hänen tulkinnoissaan oman äänensä kuuluviin, objektit kasvavat subjekteiksi eikä kehoa ole pakko puristaa ahtaimpaan muottiin. Mukana on myös mieshahmoja, joista osa on päätynyt ilkosilleen kuin aikansa naispuoliset kollegat.

Teoksissa dekoraatio ja funktionaalisuus käyvät tiukkaa vääntöä. Teosten valmistustapa laserleikkaamalla sekä suhteellisen painavat materiaalit edellyttävät tarkkaa suunnittelua. Toisaalta aiheet antavat mahdollisuuden polveilevalle viivalle, joka karkaa seikkailulle ja rakentaa valo ja varjopaikkoja mallien vartalolle.

Botticellin ikoninen Venus ja Egon Schielen koskettava omakuva ovat esimerkkejä hahmoista, joiden muoto voi Törösen teosten näkemisen jälkeen muistua mieleen nimenomaan uutena versiona. Niin vahvoja viivalle perustuvat, mutta muuten pelkistetyt uustulkinnat ovat.

  • Veikko Halmetoja, näyttelyn kuraattori

Näyttelyn avajaiset perjantaina 21.2.2020 klo 18-20. Tervetuloa!

Näyttelyn avaa tutkija, feministi Saara Särmä.

 

Taiteilijatapaaminen on keskiviikkona 4.3. klo 16-18

Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

MARIA WOLFRAM 31.1 – 19.2.2020

POW WOW

 

All-Kind-of-Ballerinas

Hunnutettu

Unohdettu

 

Maria Wolframin näyttely koostuu kolmesta sarjasta öljyvärimaalauksia. Näissä maalauksissa vuosilta 2019 – 20 Wolfram jatkaa identiteettiin, valtaan, rooleihin ja tasa-arvoon liittyvien kysymysten parissa.

Näyttelyn nimi Pow Wow viittaa Pohjois-Amerikan alkuperäiskansojen käyttämään sanontaan, joka tarkoittaa epävirallista kokoontumista. Tämän näyttelyn maalauksissa naiset kokoontuvat eteemme yksittäin tai ryhmissä.

Ensimmäisessä maalaussarjassa hahmojen katseet ovat kokonaan tai osittain piilossa ja katsoja joutuu kuvittelemaan hahmojen katseen. Näissä maalauksissa Wolframia kiinnostaa näkymättömyys ja muutos; keitä emme näe tai halua nähdä ja miksi? Miten kuvata muutosta?

Toisessa maalaussarjassa aiheena on sukupuolitettu katse. Onko esimerkiksi älykkyyden, hulluuden tai normaaliuden käsite riippuvainen sukupuolesta? Onko esimerkiksi mies toimeenpaneva ja jämäkkä ja vastaavalla tavalla käyttäytyvä nainen kylmä ja aggressiivinen? Näyttäytyykö kokoushuone, jossa on ainoastaan miehiä pätevämmältä kuin se missä on yksinomaan naisia?

Kolmas maalaussarja on eräänlainen kunnianosoitus kaikille unohdetuille naisille. Naisista kertova historia on lyhyt. Tuntemattomuudesta on vaikea nousta esikuvaksi ja ilman esikuvia on haastavaa toteuttaa itseään ja toimia. Syntyy noidankehä. Wolframia kiinnostaa se, miten naisten unohdettu historia ja puuttuvat esikuvat vaikuttavat naiskuvaan, rooleihin ja naisten toimintamahdollisuuksiin tänä päivänä.

Maria Wolfram asuu ja työskentelee Helsingissä. Hän on pitänyt yli kolmekymmentä yksityisnäyttelyä, joista edellisen ARS Galleryssa Tokiossa viime marraskuussa.

www.mariawolfram.com

www.instagram.com/maria.wolfram


AVAJAISET PERJANTAINA 31.1. KLO 18-20. TERVETULOA! VÄLKOMMEN!

 

 

 

Julkaistu kohteessa Ajankohtaista

Ajankohtaista